Музей Грина
Музей Грина адрес

Гостевая книга музея Грина
Музей-корабль Александра Грина
Переезд А. Грина в Старый Крым
Музейная библиотека А. Грина
Полная биография жизни и творчества Александра Грина
Автобиография Александра Грина
Воспоминания о А. С. Грине

История создания музея Александра Грина в Феодосии
Выставки в музее Грина

Музеи Грина в других городах
Литературная критика творчества А. Грина

Библиография Александра Степановича Грина
Фильмы по творчеству Александра Грина

Ссылки на сайты музеев

Життєрадісний хіт "Не кочегари ми, не теслі" Родіона Щедріна, популярні арії і хори прозвучать сьогодні в історичній будівлі "Гелікон-опери" на Великій Нікітській.

І хоча поруч тривають будівельні роботи (новий зал у внутрішньому дворі відкриється восени), свято повернення трупи додому відбудеться вже сьогодні. У день свого 25-річчя геликоновцы влаштовують концерт в белоколонном залі (відтепер "зал княгині Шаховської"). А напередодні керівник "Гелікон-опери" Дмитро Бертман провів "День відкритих дверей" для журналістів.

Художній керівник "Гелікону" Дмитро Бертман - в червоній будівельній касці, гості з "РГ" - у білих. Техніку безпеки ніхто не скасовував. Йдемо, як екскурсанти, потерритории театру. Поки тут звучить шум дриля - замість віолончелей. А замість скрипок - шліфувальні машинки. Слухаємо, як створювався новий оперний зал, що побачать в оновленому "Геліконі" глядачі восени. І, звичайно, історію 25-річної життя "Гелікону".

Союз з Аполлоном

Сама назва "Гелікон" (гора Аполлона і муз), придуманий компанією випускників ГІТІСУ, принесло успіх театру, який дебютував 25 років тому на сцені Будинку медика на Нікітській. Саме тут, в цьому будинку, на триметровій сцені, без оркестрової ями і без лаштунків, майже два десятиліття молоді артисти азартно творили театр, хвацько скрещивающий класику, буфонаду, пародію, шоу, лірику, карнавал. Тут проходили гучні оперні прем'єри, виконувалися партитури, не звучали в Росії ніколи не припинялися аншлаги і збиралися друзі - артисти, політики, дипломати. З цієї будівлі геликоновцы відправлялися в гастролі по світу: в Америку, Азію, Європу.

А вісім років тому щасливе життя цієї будівлі припинилася: реконструкція і будівництво нового оперного залу обернулися скандальним довгобудом, який супроводжувався наскоками "Архнадзор", який вимагав охороняти від артистів пам'ятник культури. За "Гелікон" заступився весь оперний світ - від Москви до Метрополітен-опера, http://akhat.com.ua/novini/klasichna-muzika/de-pobachiti-nebo.html найбільші діячі культури, політики: відстояли театр. І Москва не тільки відреставрувала історичну будівлю на Нікітській, що знаходилося в трущобном стані, але і побудувала для театру новий зал, який стане вражаючим зразком того, як гармонійно історичний пам'ятник може бути вживлена сучасна культура.

В будинку Шаховської

"Ігровий" інтер'єр зробила приголомшливо талановитий дизайнер Ніна Хелая. Тут і "королівство дзеркал", і сходи з вистави "Казки Гофмана", ведуча в гардероб, з "шаховим інтер'єром".

Нові підземні простору створювалися вручну, як єгипетські піраміди, тому що на території пам'ятки за законодавством працювати технікою не можна. В історичних залах відновили справжню ліпнину, настелили палацовий паркет з різних порід дерев, повернули на місце відреставровані люстри з бронзи і кришталю",

- розповідає Дмитро Бертман.

Ця частина будинку відкривається тепер фойє, названим ім'ям Сергія Зіміна, тому що сто з гаком років у цьому будинку працювала знаменита приватна опера Зіміна. З фойє ми потрапляємо в зал "Покровський", який названий на честь великого режисера Бориса Олександровича Покровського. Тут до реставрації в театрі йшли "Кавова" і "Селянська" кантати. До речі, це єдиний зал, де зберігся справжній інтер'єр і ліпнина XIX століття.

Наступний зал анфілади названий на честь першого диригента театру, народного артиста Росії Кирила Клементьевича Тихонова. З репетицій в цьому залі і починався театр 25 років тому. Останній зал присвячений великій співачці Олені Зразковою.

“Тут буде її костюм Пікової дами і величезне дзеркало, що відбиває анфіладу. Ну а історичний білоколонний зал називається тепер Зал княгині Шаховської. Це легендарний зал: тут працювали опери Зіміна, Мамонтова, театр Таїрова, тут ставив Мейєрхольд, грав вистави Станіславський, співав Шаляпін, виступали Дебюссі, Рахманінов, Чайковський.

Ми повернемо сюди наші старі спектаклі - "Летючу мишу", "Пікову даму", будемо ставити тут камерні опери. Тут буде проходити і наш Міжнародний конкурс молодих оперних режисерів "Нано-опера",

- розповідає художній керівник театру.

Звездоликий "Стравінський"

Відтепер презентувати "Гелікон" буде не тільки історичний зал Шаховської, але і новий - "Стравінський", і його вже можна назвати архітектурним дивом Москви. Цей зал сам, як спектакль, що містить у своєму архітектурному вирішенні парадоксальну гру різних стилів, форм і культурних "хронотопов". В одному просторі тут співіснують і оперна сцена, і історична стіна московської садиби, "теремное" ганок у псевдоруському стилі і античний амфітеатр, тут же - футуристичний чорний стелю з космічними "геликонами" - відбивачами звуку, що нагадують по формі НЛО.

Нічого подібного до цього будоражащему архітектурному "фантазму" ні в одному театрі світу немає. Дмитро Бертман каже, що самим будівельникам став не байдужий цей зал, який вони роблять з любов'ю. А багато за час будівництва стали прихильниками "Гелікону". Бертман переконаний, що без сильної підтримки уряду Москви, мера Сергія Собяніна і його заступника Марата Хуснуллина, не було б такого "Гелікону".

Дмитро Бертман:

“Тут особлива Атмосфера: всі прагнуть чути один одного і робити все, щоб вийшов потрібний результат. Звичайно, новий зал унікальний. Ми назвали його "Стравінський", тому що 25 років тому ми відкривалися його "Маврой", і Стравінський стоїть біля витоків нашого театру.

Амфітеатр нового залу, розрахований на 500 місць, вирили всередині колишнього двору, і тепер тут роблять акустику за італійською системою XIX століття. Царська ложа - це червоне ганок історичної будівлі, а стіни залу - відреставрований историчекий цегла. У всіх вікнах, що виходять у двір, ми встановлюємо плазмові панелі, які можна буде заводити будь-який контент: вогні, плаваючих риб, масові сцени.

Сама сцена - європейська за розмірами, така ж, як Нова сцена Великого театру. Вперше у нас з'явилася оркестрова яма на повний симфонічний склад, вона піднімається і опускається. Технології будуть найсучасніші передбачена навіть висувна фура, за допомогою якої ми зможемо будь-яку конструкцію миттєво підняти на сцену, а в арьере у нас - піднімається і опускається поворотний круг.

Театр сам формував технічне завдання, виходячи з того, що реально використовується на практиці. А для москвичів ми підготували сюрприз: в арьере сцени залишили вікна, що виходять на Калашний провулок: у них можна буде заглядати з вулиці і дивитися, що відбувається на сцені. Ну а в глядацькому залі у нас фантастичний стеля: крім "космічних" геликонов, на його чорному тлі спалахнуть зірки - кілька тисяч кришталиків Сваровського, викладених на карті московського зоряного неба на день нашого 25-річчя - 10 квітня 2015 року.

Лихі дев'яності

- Якщо повернутися назад, у 90-й рік, коли створювався "Гелікон", то атмосфера в країні була стресова: розпадався СРСР, важка економічна ситуація, розгул рекету. Як ризикнули тоді створювати оперний театр?

- Це був цікавий час: глядач практично не ходив у театр, боялися виходити на вулицю. Ми грали вистави в маленькому залі, який тепер називається "Покровський". Прем'єру зіграємо: мами, тата прийдуть, подивляться і все - нікого немає. Жодної людини. І ось одного разу граємо в порожньому залі "Служницю-пані" і чекаємо: раптом хтось прийде? Раптом по сходах кроки. І знаєте, хто це був? Святослав Ріхтер і Ніна Дорлиак. Вони йшли з консерваторії і зайшли до нас. І стали приходити.

- Чим ви керувалися, обираючи тоді лінію театру?

- Я не вибирав, все було простіше. Коли я закінчив ГІТІС, я вже працював асистентом у Великому театрі. А мої друзі-однокурсники були безробітні. Влаштуватися тоді було нікуди, і ми вирішили хоча б зробити виставу. Наша компанія - це 4 соліста і я. Шукали, що можна поставити на такий склад, і раптом - "Мавра" Стравінського, маленька опера на 35 хвилин!

Я до того часу був знайомий з Кирилом Клементьевичем Тихоновим, приголомшливим диригентом, який погодився співпрацювати з нами. Ніякої ідеї, окрім тієї, що треба вижити, у нас не було. Пройшла "Мавра", почав шукати далі, знайшов: Хиндемит "Туди і назад" - опера-пародія. Наступний спектакль - "Блудний син" Дебюссі, теж півгодини музики на трьох. Але все це був провальний репертуар, який не міг зібрати публіку. У Москві йшли на "Євгенія Онєгіна", "Пікову даму", "Аїду".

І раптом в 92-му році нас запросили на гастролі: Краснопресненский виконком був побратим з баварським містом Інгольштадт, а там проходив фестиваль квітів. Нам кажуть: вас мало, поїхали з нами, на вулиці оперу заспіваєте! У нас був спектакль "Аполлон і Гіацинт" Моцарта. Їм сподобалося, що назва "гіацинт". І хоча до квітки це ніякого відношення не мало, я зробив вигляд, що мало, що це флористская опера і що, зрозуміло, гіацинт - головний там. Я купив штучні гіацинти, розклав їх по сцені, щоб нас не прогнали.

Так ми зіграли в "Баварії" Аполлона і Гіацинта". Нам заплатили гроші, і я прямо на бензозаправці купив старий "Опель Сенатор". Пригнали машину до Москви, продали її через газету "З рук в руки за 3000 доларів. Гроші пішли на новий спектакль і на зарплату.

- Вам пощастило, що була можливість грати в Будинку медика.

- За кожен день в Домі медика ми платили гроші. Тато був директором Будинку медика, але там перебували ще театр Марка Розовського, театр Романа Віктюка, багато різних колективів. І він відразу сказав: якщо ви знаходитесь тут, шукайте гроші на оренду. А потім вже, коли "Гелікон" став популярним, а Будинок медика, не маючи бюджету, не міг своє будівля утримувати, і театр врятував цю будівлю від комерсантів. Воно було передано уряду Москви для використання "Гелікон-оперою".

- Коли ж "Гелікон" став таким популярним?

- У 93-му році ми поставили "Паяци". Грали у дворі Будинку медика, де зараз новий зал "Стравінський". У нашого тенора Вадика Заплічного був "Запорожець". Ми розфарбували його під "божу коровку", і артисти в'їжджали на "Запорожці" у двір і грали виставу, а глядачі сиділи за столиками і пили пиво. Звичайно, вистава залежав від погоди, і коли йшов дощ, публіка розбігалася. Але "Паяци" стали хітом в Москві, і на нього неможливо було потрапити.

Наступною "бомбою" стала "Аїда" в нашому маленькому залі. Професіонали кричали: ви з глузду з'їхали, як це можливо? В "Аїді" - хори, слони, а ви в кімнаті граєте! Але наша "Аїда" користувалася великим успіхом, а коли в нашому спектаклі заспівали Йоханнес фон Дуйсбург і Полетта де Во, "Гелікон" буквально на наступний день став знаменитий на весь світ, тому що всі провідні газети - "Кар'єра де ла Сірка", "Ель Паїс", "Ле Мон" написали рецензії про те, що в Москві у виставі "Аїда" співали зірки світової опери. Після "Аїди" поставили "Травіату". Театр вже тоді мав державний статус.

- З "Геликоном" часто виступали світові зірки, в основному за кордоном: Мстислав Ростропович, Марія Гулегіна, Монсеррат Кабальє, Анджела Георгіу...

- Роберто Аланья, Норма Фантини, Марина Мещерякова, Олена Образцова, Дмитро Хворостовський, співпрацювали з Валерієм Гергієвим... Зірки завжди були поруч з театром, ми робили різні проекти - в тому числі і за кордоном. Різна публіка, різна культурна комунікація збагачує артистів. А для мене артисти - головне в театрі.

У нас театр - ансамблевий, він складається з артистів, які володіють різними індивідуальностями, але працюють в єдиному стилі. Це важливо для російського театру, в історії якого були театр Таїрова, театр Мейєрхольда, театр Станіславського , театр Вахтангова, театр Міхоелса. І тепер є театри з індивідуальним стилем, куди люди йдуть не просто дивитися вистави, а йдуть в "Ленком", "Сатирикон", "Фоменко"... І я вважаю головним своїм завоюванням - йдуть в "Гелікон".

Війни і перемоги будівництва

- Реконструкція виявилася самим складним випробуванням за 25 років життя театру. Але її могло б не бути, якби не візит в Росію французького президента Жака Ширака?

- Так, це так. "Гелікон" багато гастролював у Франції, і президент з дружиною знали наш театр. Коли Жак Ширак приїхав з офіційним візитом до Москви, він поставив в свою програму відвідування "Гелікон-опери".

До нас приїхали представники ФСТ, подивилися обстановку і зробили висновок, що будівля знаходиться в аварійному стані. Тоді Жак Ширак, влаштовував прийом у французькому посольстві, запросив нас туди пограти. І Валентина Матвієнко зателефонувала Юрію Лужкову, сказавши, що ситуація жахлива: будівля "Гелікону" в такому стані, що не змогли президента Франції прийняти. І Юрій Лужков прийняв рішення про реконструкцію. Володимир Ресін, його заступник, запропонував нам переїхати на Новий Арбат.

Але, як тільки ми виїхали, почалася війна і за нашу будівлю на Нікітській. Воювали фірми, а їх тут було близько 20, в тому числі ресторан зі стриптизом "Бенкет", ресторан "Цвяхи". На історичному "червоному" ганку у дворі диміли мангали, смажилися котлети, люля-кебаб. У нас почалася війна з усіма.

- І тут ще підключився "Архнадзор", який в цій історії виглядав скандально.

- Їхнє завдання було зробити все, щоб вигнати звідси театр. І хоча реально вони не впливали ні на що, боротися з ними було важко: як громадська організація вони не мають ні юридичної адреси, ні рахунку, на них не можна було подати в суд. Вони ж могли діяти як хотіли. Вимагали, щоб зал "Геликону" побудували в спальному районі. При цьому в цій організації є люди, які роблять дуже потрібну справу.

Ми ж весь цей час працювали в будинку на Арбаті, якому ми дуже вдячні, але пристосувати це приміщення було неможливо: там немає ні одного репетиційного класу. І всі 8 років ми працювали на сцені 24 години на добу.

- Як вдалося зберегти трупу в таких умовах?

- Важко. Ми втратили багатьох солістів, які не витримали і поїхали. Вік оперного артиста коротка: у нього лімітоване кількість нот на життя. Діма Іванчей, наприклад, тепер соліст Цюрихської опери, Коля Дорожкін та Олексій Косарєв співають в Європі, Аня Казакова - в Америці... Виступ оперного артиста за кордоном оплачується у десятки разів більше, ніж наша зарплата за місяць. І зараз, коли йде криза, я найбільше боюся, що співаки почнуть з цієї причини їхати.

- Що було найскладнішим за ці 25 років?

- Найскладніше - не підхопити інфекцію зла і агресії. Мене і моїх артистів завжди рятував "Гелікон", це наш спільний дім з унікальною атмосферою і талановитими людьми. Це не зміниться.

 
 
Яндекс.Метрика Яндекс цитирования
 
 

© 2011-2020 KWD (при использовании материалов активная ссылка обязательна)